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In seiner zweiten Einzelausstellung in der Galerie Layr zeigt Matthias Noggler (*1990, lebt und arbeitet in Wien und Berlin) unter dem Titel Thicket of Things zwei neue Werkserien auf Papier. Die räumlich getrennte Gegenüberstellung beider Werkgruppen betont deren wechselseitigen Bezug, legt formale Ähnlichkeiten offen und kommentiert die in früheren Arbeiten erprobten Thematiken mit neuen malerischen Mitteln.

Während die in den Räumen der Coburgbastei präsentierten Zeichnungen Fragen der Darstellung von Kollektiverfahrung und gruppendynamischen Prozessen in manieristischer Bildsprache und dramatischen Hell-Dunkel-Kontrasten verhandeln, untersucht die siebenteilige Werkgruppe im Galerieraum in der Seilerstätte die Bildtradition des Interieur als Ort des sozialen Handelns. Unter Verwendung postimpressionistischer Maltechniken und starker Farbkontraste inszeniert Noggler hier die häusliche Umgebung als dissoziierenden Mikrokosmos.

Alltagsgegenstände wie Zahnbürsten, Blumen und Stühle treten übernatürlich groß hervor und bestimmen die Choreographie der so in den Bildhintergrund rückenden Figuren. Dieses Verständnis des Bildraumes als ein abstraktes Netz aus Farb- und Formbeziehungen findet seine inhaltliche Entsprechung in den Gruppenbildern der kleinformatigen Nocturne-Malereien, die Noggler im kleineren der beiden Räume zeigt. Im Gegensatz zu den stark leuchtenden und auf die alltägliche Objektwelt in Wohninnenräumen bezogenen großformatigen Bilder im Hauptraum der Galerie verständigen sich diese malerischen Miniaturen auf eine Orchestrierung von Blicken und Körpern vor abgedunkelter Kulisse.

Thicket of Things handelt in Anlehnung an die filmtheoretischen Schriften Siegfried Kracauers, denen der Titel der Ausstellung entnommen ist, von Momenten der empirischen Alltagsbeobachtung, in denen die uns scheinbar selbstverständlich umgebenden Dinge zugleich Intimität und Vertrautheit ermöglichen und doch als einengend und entmachtend erfahren werden können. Im Dickicht einer sozialen Realität, in der die Teilnahme des Subjekts an der Gesellschaft mit bestimmten Forderungen verknüpft ist, sind es häufig die Objekte, deren kulturelle und ökonomische Bedeutung uns daran erinnert, dass das Private immer auch eine öffentliche Angelegenheit ist.

EN

In Thicket of Things, his second solo exhibition at Layr Gallery, Matthias Noggler (*1990, based in Vienna and Berlin) presents two new series of works on paper. The juxtaposition of the two groups of works, which are spatially separated across exhibition spaces, emphasizes their interdependent relationship, revealing formal affinities and annotating themes from previous works through new painterly means.

Whereas the drawings shown in the Coburgbastei space negotiate collective experience and group dynamics through mannerist pictorial expression and dramatic light/dark contrast, the seven-part series at the Seilerstätte gallery space explore the painting tradition of the interior as a site of social conduct. ​​Noggler’s post-impressionist painting style and striking colour contrast stages the domestic environment as a dissociative microcosm. Everyday objects like toothbrushes, flowers and chairs loom supernaturally large, determining the choreography of the figures who are thus displaced into the background of the image.

This idea of the visual field as an abstract network of correlated form and colour finds a parallel in terms of content in the group of small-scale Nocturne paintings that Noggler showcases in the small room of the gallery. These painterly miniatures communicate an orchestration of bodies and gazes against a darkened backdrop, in contrast to the luminous large-format paintings in the main room, which deal with the quotidian world of objects in domestic interiors.

Drawing on Siegfried Kracauer’s critical film theory, from which the exhibition borrows its title, Thicket of Things deals with moments of empirical observation in daily life, where the things we take for granted in our immediate environment can enable intimacy and familiarity, yet at the same time can feel constrictive and disempowering. In the thicket of social reality, where an individual’s participation in society involves certain demands, it is often the cultural and economic significance of objects that serves to remind us that the private is always also a public issue.